
A nova banda de Dan Auerbach, The Arcs, disponibilizou uma nova música chamada “Lake Superior”, que foi inspirada na história de Steven Avery, contada pelo documentário Making A Murderer, mais novo grande sucesso da Netflix.
A atração fala sobre o homem que foi condenado por estupro e ficou 18 anos na prisão mas depois foi inocentado por conta de um exame de DNA. Pouco tempo depois de sair da cadeia ele foi preso novamente acusado de assassinato.
Você pode ouvir a música logo abaixo.
A banda do guitarrista e vocalista do The Black Keys lançou seu primeiro disco de estúdio, Yours, Dreamily, em 2015, e entrou na lista do TMDQA! com os 50 melhores discos de 2015.
Apesar do curto tempo, o grupo já trabalha em um novo álbum.
Fonte: Tenho mais discos que amigos

É, amigos, se a situação em 2014 não foi nada boa para o rock nacional nas rádios, no ano passado ela piorou de acordo com a lista das 100 músicas mais tocadas nas rádios brasileiras em 2015.
A nova lista foi disponibilizada pela Crowley com as 100 músicas mais tocadas no veículo em terras brasileiras e, pela primeira vez desde 2000, quando os números começaram a ser monitorados, o rock não aparece em nenhuma das posições do ranking, ficando de fora do Top 100 por completo.
Em 2014 ele ainda apareceu com um representante na forma do Skank com o hit “Ela Me Deixou” na posição de número 81.
Agora em 2015, são 75 músicas de sertanejo entre as 100 primeiras e a primeira música que não é do estilo a aparecer no ranking é “Thinking Out Loud”, de Ed Sheeran, em décimo sexto lugar. Enquanto isso só outras duas bandas que se encaixam na categoria de rock (apesar disso ser bastante discutível) aparecem lá, mas são internacionais, com Magic! e Maroon 5.
O nome nacional não sertanejo mais frequente da lista é o da cantora Anitta, mas sua melhor posição é a de número 52 com “Deixa ele Sofrer”.
Você pode ver a lista com as 100 músicas mais tocadas nas rádios do Brasil em 2015 logo abaixo.
Se para as grandes rádios o rock nacional está morto, é evidente que isso não acontece no underground, onde ele pulsa firme e forte como há muito tempo não acontecia.
Prova disso são as centenas de bandas sobre as quais falamos todos os dias e a nossa lista com os 50 melhores discos nacionais de 2015, onde há diversos álbuns do gênero com grandes canções e obras que se destacam por completo. O rock está aí, é só encontrá-lo.
Fonte: Tenho mais discos que amigos

Mais do que um registro ao vivo, Voz e Violão é uma volta de Nando Reis às origens. Em seu novo disco, o primeiro da carreira em formato acústico, o paulista sobe ao palco sozinho, sem muitas pretensões e da maneira mais informal possível.
Nas 14 faixas, há espaço para erros de letra, risadas e músicas nunca antes tocadas fora do estúdio – para interpretar Sutilmente, o músico conta que teve que voltar a ouvir a composição para tirar novamente a melodia e lembrar da letra.
– É um retorno das minhas músicas à sua condição original, porque voz e violão é a forma como eu começo a tocar. Acabo me aproximando mais delas em sua essência – explica o cantor e compositor.
Subintitulado No Recreio – Vol. 1, o disco não terá necessariamente uma segunda edição. Na cabeça de Nando, a ideia é ter mais liberdade para gravar despretensiosamente em paralelo às sessões de estúdio – até por isso o conceito de ¿recreio¿, um intervalo entre os compromissos ¿mais sérios¿. A ideia surgiu após um show em São Paulo, parte de um projeto no Sesc Pompeia. Os ingressos estavam esgotados, por isso um segundo convite surgiu, desta vez feito pelo Citibank.
Confira quatro parcerias de Nando Reis com outros artistas
Na gravação, é possível conhecer melhor o lado compositor do cantor – na comparação com a fase anterior, em que saiu em turnê com a banda Os Infernais, surge um Nando Reis mais melódico, sutil, romântico. Há músicas que ficaram famosas nas vozes de artistas e bandas como Marisa Monte, Skank e Cassia Eller, além dos Titãs.
Para Nando, tudo funciona quase como um laboratório, no qual ideias antigas de letra, composição e ritmo voltam à tona.
– Com o tempo, você vai se transformando, mesmo imperceptivelmente – afirma. – Estou me divertindo muito ao tocar músicas esquecidas. Esses dias, estava no quarto do hotel tocando qualquer coisa e percebi que havia coisas parecidas com uma música chamada Letra P, que eu tinha repassado enquanto pensava no repertório. Há coisas até do meu vocabulário que estavam esquecidas e acabam retornando.
Fonte: Zero Hora
O primeiro Direto do Forno de 2016 traz reprises de alguns dos lançamentos mais bacanas de 2015! O Lenine, por exemplo, lançou em maio o disco Carbono, sexto álbum de inéditas do cantor brasileiro composto por 11 faixas. Revelações da nova MPB produziram a coletânea Mil Tom, Sons de Minas, em dois volumes. são regravações de grandes músicas de Miltom Nascimento na voz de artistas como Silva, Dani Black, Felipe Cordeiro e muito mais. Também teve lançamento do Bon Jovi com o álbum Burning Bridges e 10 faixas inéditas! Fechando a reprise temos a volta da voz marcante do Elvis Presley em uma produção da Royal Philarmonic Orchesta. Aproveite e dê um clic nos programas anteriores: http://www.unijui.edu.br/unijui-fm/podcasts/programas/direto-do-forno
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O trio de rap paulista Pollo lançou recentemente um novo single, acompanhado de um videoclipe. A faixa intitulada “Do Jeito Que Ela Faz” foi liberada em diversas plataformas digitais e conta com um vídeo dirigido por Saulo White, com a participação de todos os integrantes da banda: Adriel de Menezes, Luiz Tomim e Kalfani Minkah.
Eliano é um músico e compositor potiguar. Seu lançamento mais recente é o álbum Ecdemomania. O trabalho conta com composições intimistas que apostam em uma poesia ritmada com boas influências da MPB. O título do disco faz referência à obsessão por viagens e este sentimento permeia todo o disco, sendo uma obra em primeira pessoa, onde o eu-lírico é um menino da cidade pequena interiorana que alcança, através da música, lugares distantes. O estilo do som é o coeficiente de tudo que o compositor escuta, desde a música brega ao rock inglês, passando pelo folk americano, mesclado a diversas referências da literatura.
O coletivo/banda Senzala Hi-Tech é de São Paulo e tem diversos artistas com uma proposta de unir influências da música e das artes visuais feitas da África às Américas, misturando batidas de hip hop aos diversos ritmos herdados de todos esses povos e enraizados na cultura brasileira, unindo afrobrasilidades e afrolatinidades, somando a sonoridade e a história do jongo, do coco e do maracatu às sonoridades da salsa, do dub, do funk, da música árabe, do samba e do que mais tiver a ver com os integrantes. O lançamento mais recente do grupo é um EP com seis músicas autorais, que foi gravado e mixado em São Paulo e foi masterizado no estúdio TimeLess, em Nova York.
A fusão entre as poesias de Lívia Humaire e as melodias doces (porém fortes) de Markus Thomas deram inicio ao projeto Versos Que Compomos na Estrada, que está na ativa desde 2013. Recentemente o duo lançou um novo álbum, intitulado Desate com sonoridade cativante em 4 faixas inéditas. Além disso, os músicos lançaram também um projeto de inanciamento coletivo para realizar a prensagem de um compacto e também para a realização de um show de lançamento do mesmo em São Paulo.
O quarteto Selton lançou recentemente um videoclipe gravado totalmente em plano sequência para a faixa “Feliz Ano Velho“, que é uma prévia do que vem por aí no próximo disco da banda: Loreto Paradiso.
O disco reúne composições em português, inglês e italiano, e vai ganhar edição em CD e LP no Brasil, para onde os gaúchos retornam no próximo semestre. Loreto é a região de Milão onde os músicos se instalaram há uma década. Com o título de “Buoni Propositi” na Itália, o single que acompanha o videoclipe é produzido pelo engenheiro de som Tommaso Colliva, italiano radicado em Londres, que tem trabalhado com grupos como Franz Ferdinand, Phoenix e Muse.
A banda Eu Acuso é de Porto Alegre e recentemente os artistas lançaram o primeiro single de seu próximo álbum, que tem lançamento previsto para 2016. A faixa “Marcha dos Patifes” integra o segundo álbum da banda que segue a tradição iniciada em seu primeiro trabalho: Rock pesado e visceral com letras ácidas e crítica àqueles que abusam da democracia para seus benefícios próprios. O EP que está para ser lançado leva o nome Síndrome de Estocolmo.
A banda paulista The900 apareceu por aqui há algum tempo, com o lançamento de seu álbum Automático e recentemente o grupo lançou mais uma novidade: um videoclipe para a sétima faixa do álbum, que inclusive carrega o mesmo título. Mesclando cenas da banda e de diversos convidados, o clipe é divertido e acompanha de certa forma a batida animada da música.
Fonte: Tenho mais discos que amigos

A banda australiana Wolfmother disponibilizou a audição de uma nova música chamada “Gypsy Caravan”, que vai estar em seu quarto disco de estúdio. Victorious será lançado em 19 de Fevereiro e teve guitarra, baixo e vocais gravados pelo líder do grupo Andrew Stockdale.
A produção do álbum ficou com Brendan O’Brien (Pearl Jam, AC/DC, Red Hot Chili Peppers, Rage Against The Machine) e o disco será o sucessor de New Crown, lançado em 2014.
Você pode ouvir a nova música do Wolfmother logo abaixo.
Fonte: Tenho mais discos que amigos
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